Ela é desenhada em uma paisagem sonora dupla. Ao mesmo tempo em que evidencia a maciez e a sutileza do indie pop, a canção esboça uma arquitetura que muito se enquadra no alicerce de um post-punk do limiar das décadas de 70 e 80. Introspectiva e agraciada por uma marcante camada harmônica proveniente do dulçor delicadamente ácido do teclado, a faixa chama a atenção do espectador por ter uma estrutura que destaca a desenvoltura do baixo.
Rapidamente, antes mesmo que o ouvinte seja completamente capturado pelo torpor intenso ofertado pelas camadas que compõem a paisagem sônica, a canção recebe uma voz feminina lexicalmente aguda e açucarada ao ponto de tangenciar o estridente. Na posse de Cyd Gene, ela torna a composição intrigante e com uma sensualidade inquietante. Cuidadosamente pulsante, Saviour se configura como uma obra que segue ressoando no inconsciente do espectador por longos períodos.