É como imergir em um ambiente onírico. Com estímulos sensoriais profundamente entorpecentes e brisantes graças ao dedilhar delicado e melodioso da harpa, a composição consegue fazer com que o ouvinte se sinta literalmente flutuando pelo ambiente. Cheia de elementos, que vão desde o saxofone até o pandeiro, Diversity é uma obra embebida em influências do jazz e do blues como o alicerce para a formação de um enredo conjuntural que transpira e cheira o lúdico. Na presença de diversas vozes moldando a sua esfera lírica, mas com o protagonismo de um tom masculino afinado e intermediário, a obra ensina, explica e contextualiza, tal como o seu próprio nome sugere, a ideia da diversidade, da inclusão e da liberdade de ser quem se deseja ser.
Com o som gordo e grave do trombone servindo como o elemento a entregar destaque e certo quê de vivacidade à canção, a introdução vai sendo guiada por um ritmo delicado e fluido acompanhado de toques sônicos cuidadosamente tilintantes. Sincopada, mas mais introspectiva que a anterior, a presente faixa se apresenta com direito a um enredo lírico em forma de dueto entre aquele tom masculino e um timbre feminino levemente adocicado. Levemente festiva, Juntos é uma canção que se destaca em razão do seu enredo verbal ser dividido entre o inglês e o espanhol de forma igualitária, enfatizando, dessa forma, a ideia de união.
Puxada por uma sequência de golpes firmes na superfície da caixa, a canção rapidamente coloca o ouvinte em contato com uma estrutura rítmico-melódica sincopada pautada na diretriz do ska. Swingada e com a dose ideal de densidade, a qual é entregue por um baixo de groove bojudo, Banana é uma faixa divertida e de enredo verbal praticamente monossilábico por ser formado apenas pela palavra que forma o seu próprio título.
Seu início é agraciado por uma estética provocante no sentido de energizar e chamar o ouvinte à ação, mas sem rebeldia ou senso de manifestação. É apenas a adrenalina tomando corpo conforme o instrumental flui para um instante de linearidade curiosamente entorpecente e o enredo lírico mescla instantes de pronúncias aceleradas e outros em forma de um breve dueto. De refrão dançante e estimulante a partir de sua base funk, The Funky Monkey é uma obra que compreende piano, guitarras, bateria, baixo e elementos de sopro como o trompete e o saxofone. Viva, contagiante e excitante, a faixa é encorpada e ainda flerta com o boogie woogie em razão da sequencialidade tilintante assumida pelo teclado.
Ela nasce de forma aparentemente descompassada entre as primeiras palavras líricas e as frases rítmicas puxadas pela bateria, mas rapidamente a obra encontra seu centro e passa a oferecer um contexto rítmico-melódico swingado, mesmo na presença de uma guitarra de riff áspero. Leve e esteticamente viciante, Welcome To Grammaropolis – 2026 Remaster traz consigo uma identidade dançante e envolvente que bebe da aspereza do punk, mas igualmente da acessibilidade do pop.
A ideia de um disco lúdico parece ousada e perigosa. Afinal, em meio a tantos materiais musicais, atingir um público que exceda a faixa etária infantil com um material com esse viés soa quase impossível, mas não para o Doctor Noize. Com Positive Energy! No álbum The Music Of Doctor Noize, o artista uniu diversas vertentes sônicas a enredos líricos de mensagens educacionais.
Caminhando por terrenos que compreendem o pop, o punk, o ska, o boogie woogie, o funk e o blues, apenas como alguns exemplos, o material se destaca pela mixagem afiada e pelo time eficiente de músicos e instrumentos que moldam o seu escopo sonoro. Com paisagens altivas, divertidas, excitantes e cheias de adrenalina, o material consegue ser leve e denso, mas sem deixar o clima onírico escapar por entre os riffs.
Ensinando sobre diversidade, união e até mesmo aprendizados escolares, o álbum tem, dentro de sua track list de 28 músicas, outros títulos que não apenas os seus cinco primeiros merecem destaque. 1-2-3-4-5-6-7 A Song, com sua estética natalina que educa a métrica musical; Punctuation, com sua percussão swingada movida no ensino da pontuação e sua importância na compreensão de textos; Stay At Home e sua ambiência que rememora a reclusão durante a pandemia; e Chicken! (Don’t Cross The Road) com seu funk à la James Brown, demonstram a versatilidade musical de Positive Energy! The Music Of Doctor Noize, um disco imersivo entre ensinamento e música.
Mais informações:
Spotify: https://open.spotify.com/intl-fr/artist/2LWUw8CUOG9nCSlCQJXSX4
Instagram: https://www.instagram.com/doctor.noize/