A maneira com que a guitarra é apresentada em cena denuncia, de imediato, a utilização do recurso fade in. Afinal, exposta de maneira crescente, ela esboça uma gradativa densidade através de seu riff borbulhante. No entanto, de forma surpreendente, o que acontece é a fluidez estético-estrutural para um momento de pura crueza e intensidade.
Tendo a agressividade também como um importante fator de sua desenvoltura, a faixa expõe uma linha lírica pronunciada por uma voz masculina versátil no que tange ao domínio timbral. Isso porque, durante a evolução da obra, o cantor saiu de uma interpretação em screamo para uma de nuances mais limpas. A partir daí, não apenas a versatilidade se destaca, mas, também, se mostra que THE INNER VOICE combina angústia e desespero com um toque extra de dramaticidade.